Générateur vidéo Seedance 2.5 avec contrôle par référence

Ce qu’est Seedance 2.5

Seedance 2.5 est le modèle de génération conjointe audio-vidéo de ByteDance Seed, publié sur le site officiel des modèles Seed avec une page qui lui est propre à l’adresse seed.bytedance.com/en/seedance2_5. La description en une phrase de cette page tient tout le positionnement : un modèle de génération conjointe audio-vidéo de nouvelle génération, conçu pour le récit en 30 secondes, avec un contrôle précis des références et de puissantes capacités d’édition.

Il figure dans l’index officiel des modèles Seed entre Seed2.1 et Seedream 5.0 Pro, aux côtés de SeedRealtime, Seed Audio 1.0 et Seed GR-RL. Son prédécesseur a lui aussi sa page, et les deux descriptions officielles montrent ce qui a changé dans le cadrage : la 2.0 a été présentée comme une architecture unifiée multimodale de génération conjointe audio-vidéo acceptant des entrées de texte, d’image, d’audio et de vidéo, tandis que la 2.5 mise sur la durée, la précision des références et l’édition plutôt que sur l’étendue des entrées.

Cette page décrit le modèle tel que son éditeur le documente, puis ce que cet espace de travail expose réellement, et tient les deux à part. Quand un chiffre vient d’une plateforme tierce et non de ByteDance, la ligne le dit.

Les quatre affirmations de la page officielle du modèle

Voici les affirmations de la page officielle de Seedance 2.5, dans ses propres mots et sous ses propres titres. Tout le reste de cette page cite une autre source en la nommant, ou décrit cet espace de travail.

Deux de ces quatre lignes sont inhabituellement concrètes pour une page de lancement, et toutes deux sont démontrées plutôt qu’affirmées : la ligne sur la vidéo de référence et celle sur le modèle blanc s’appuient chacune sur des exemples dont la page publie les prompts intégralement.

Ce qu’ajoutent les pages produit officielles

La page du modèle décrit le modèle. Les pages produit de ByteDance elles-mêmes décrivent le produit livré et publient une série de chiffres que la page du modèle ne donne pas. Les deux sont de première main ; aucune des deux n’est un revendeur.

30 secondes en une génération, et les deux prolongations

Le chiffre vedette est le plus simple à vérifier sur cette page, parce que les exemples officiels sont horodatés. L’exemple narratif publié sous Récits plus longs dure 28 secondes en un seul plan sans coupe, et la page découpe son prompt en six temps horodatés se terminant à 0-6, 6-8, 8-14, 14-20, 20-23 et 23-28 secondes.

Cet exemple est aussi l’illustration la plus claire de ce à quoi ressemble un prompt de 30 secondes. L’ouverture publiée installe la pièce, la lumière et la relation entre les deux personnages. Les temps publiés portent ensuite séparément les dialogues et la caméra, si bien que le modèle n’a pas à déduire une timeline d’une prose. L’ensemble complet est reproduit dans la section des prompts ci-dessous.

L’affirmation de prolongation est plus étroite qu’elle n’y paraît au premier regard. La page du modèle dit que les vidéos peuvent être prolongées deux fois et ne publie pas la durée d’une prolongation. La page produit dit qu’un mode bêta de vidéo longue atteint 180 secondes. Aucune de ces deux affirmations n’engage cet espace de travail, qui expose des durées de 4 à 30 secondes et aucun contrôle de prolongation.

Des prompts à copier

Chaque prompt ci-dessous est publié par la source nommée à côté et reproduit mot pour mot. Cinq viennent de la page officielle de Seedance 2.5. Quand cette page tronque son propre texte par des points de suspension, l’extrait est reproduit troncature comprise, parce que le reste de la chaîne n’est pas public.

Deux des cinq sont publiés intégralement. Les trois autres sont exactement ce que publie la page officielle, troncature comprise. Pour l’exemple narratif, c’est peu coûteux : les six temps sont des phrases complètes et portent la direction — temps, mouvement de caméra, dialogue et tournant émotionnel.

An old neighborhood barbershop is about to close. It is already dark outside, the street is slightly blue, and the interior is lit with warm yellow light. There are old photos, old barber certificates, and faded customer group photos on the wall. Character setting: a barber and a customer. Their relationship is natural and familiar, like longtime neighborhood friends. Avoid exaggerated acting...... [Around 1250 characters omitted]

0-6s: A wide interior shot slowly pushes toward the barber chair. The old man sits facing the mirror as the barber stands beside him with a comb and small scissors, ready to trim his sideburns. Reflections match the action. Barber: “Just a little touch around the sideburns, and you’re all set.” Old man: “Take your time. I don’t have any big date tonight.”
6-8s: Cut to a medium shot. The barber gently lifts the white hair near the old man’s ear with a comb and trims the sideburns with scissors. His movements are skilled, slow, and steady, with only soft snips.
8-14s: Front medium shot. The barber uses a soft brush to sweep loose hair from the old man’s neck and shoulders: left shoulder, right shoulder, then the back of the neck. The old man looks pleased in the mirror. Barber: “How does that look?” Old man: “Just right. Same as always.”
14-20s: The barber smoothly turns the chair back, removes the cape, and shakes off the loose hair. The old man rises slowly; they hold a slightly longer handshake. Old man: “Will you be open tomorrow?” Barber: “Not tomorrow. Tonight’s the last night.” Old man: “Then thank you, my friend.” 
20-23s: Barber: “Thank you for always coming in.” A slightly wider interior shot. The old man slowly walks to the glass door as the barber watches from the center of the shop. A small bell rings softly; the old man steps into blue dusk. The barber rests a hand on the chair and lowers his head for a second.
23-28s: The barber turns off the lights. Cut outside: he locks the door and walks away. The final shot holds on the dim shop and the still barber chair, streetlights reflected in the glass, like a quiet curtain call, fading slowly to black.

[Video Edit]Change the background to a vineyard in France, replace the coffee in the two people’s hands with red wine glasses, change the girl’s outfit into a French floral wrap dress, and add a thin-strap small bag on her body. Keep everything else unchanged.

[Sound Edit] Remove the background music from this video and add narration that fits the visuals.

Use the white-model reference video as the sole guide for camera movement, pacing, framing, subject motion, and blocking. Combine it with stage keyframes to create a 30-second cinematic 3D animated short. Style: dreamy, warm, fairy-tale, childlike fantasy. Keep character designs consistent with the keyframes; do not alter appearances. Expressions should change with the scene...... [around 1000 characters omitted]

Keep the girl and the moss-covered stairs from the green-screen video, and replace the green screen with an imaginative fairy-tale fantasy background suitable for mossy stairs. Tall ancient trees surround the area, their canopies interweaving into a natural dome. Thick vines hang from above, and the ground is covered with soft moss, ferns, and tiny wildflowers. On both sides of the stairs are ancient stone pillars half-hidden by plants, broken arches, glowing mushrooms, and flickering tiny light particles, like a magical entrance forgotten by time...... [Around 650 characters omitted]

Ce que cet espace de travail expose

Le sélecteur fait autorité sur ce que vous pouvez soumettre ici, et il offre une surface plus étroite que les applications officielles. Les lignes ci-dessous sont lues dans la configuration de modèle propre à ce site, et non dans une page concurrente.

Deux lignes méritent un propos net. La ligne audio est une limite de ce sélecteur, pas un jugement sur le modèle : Seedance 2.5 est publié comme un modèle de génération conjointe audio-vidéo et la page officielle livre ses exemples avec voix, tandis que cet espace de travail n’envoie aucun paramètre audio — le comportement audio est donc celui que le service applique par défaut.

Les plafonds de référence sont l’autre écart assumé. Pages officielles comme tierces citent des chiffres bien au-delà de 2 images et 1 clip, et la différence tient à la forme de requête de ce site, non au contrat du modèle. Si votre plan réclame plus d’ancrages que le sélecteur n’en accepte, c’est une raison d’utiliser un autre outil pour ce plan.

Seedance 2.5 et Seedance 2.0 côte à côte

Les deux générations ont chacune leur page sur ce site et leur page sur le site officiel Seed. Le premier bloc de lignes ci-dessous reprend ce que chaque éditeur dit de sa propre génération, lu sur les deux pages officielles ; le second est le sélecteur de cet espace de travail, et c’est pourquoi les deux blocs peuvent se contredire.

La ligne de durée est la raison la plus forte de préférer la 2.5 ici, parce que c’est exactement la forme de différence que décrivent les pages officielles : 30 secondes en une génération contre une durée plus courte. La ligne audio joue dans l’autre sens, et c’est un vrai arbitrage, pas un détail.

Usages auxquels cette génération est adaptée

La page produit officielle nomme trois cas d’usage et la page du modèle publie des exemples pour les trois. La liste ci-dessous reste dans ce qu’un exemple publié démontre.

• Le récit cinématographique en une seule prise. L’exemple narratif publié est une scène de salon de coiffure de 28 secondes, six temps et dialogues parlés : c’est la démonstration, par le modèle lui-même, de l’affirmation de durée.
• Les films de produit et de marque où la scène doit être fixée, pas relancée. Les exemples de montage publiés changent un décor, une boisson et une garde-robe en une seule instruction, en gardant le reste du cadre.
• Les scènes à plusieurs personnages avec référence de mouvement. Les exemples sur modèle blanc publiés remettent au modèle un clip de préviz comme unique guide de la caméra, du rythme, du cadrage et de la mise en place.
• Les reprises et retouches sur des images déjà tournées. L’exemple de montage sonore publié demande de retirer la musique et d’ajouter une narration : un montage purement audio sur un clip existant.
• Les plans sur fond vert. L’exemple publié garde un sujet et un escalier et ne remplace que le fond : c’est le flux de travail que la page officielle appelle édition sur fond vert.
• La présentation et la localisation multilingues, vu les onze langues listées par la page produit officielle.
• Le travail aux formats sociaux, verticaux et larges, puisque les sept ratios du sélecteur incluent 9:16 et 21:9.
• Le storyboard et l’esquisse temps par temps, en utilisant la structure officielle des temps plutôt qu’un seul long paragraphe.

Pourquoi d’autres sites citent d’autres chiffres

Les pages bien classées pour ce modèle citent des chiffres que cet espace de travail n’offre pas. Aucune n’a nécessairement tort, et celles qui suivent méritent d’être séparées entre première main et tierces.

D’abord, les chiffres de première main. Le plafond de 50 entrées multimodales, la sortie 4K, l’édition par zones, le mode bêta de 180 secondes et les onze langues nommées figurent tous sur des pages produit de ByteDance : ce sont les chiffres de l’éditeur lui-même. Cet espace de travail expose simplement une requête plus étroite : de 480p à 1080p, de 4 à 30 secondes, et des compteurs de référence à un chiffre.

Ensuite, les chiffres qui ne le sont pas. Une amélioration de 20% de l’adhérence au prompt par rapport à Seedance 2.0 apparaît sur deux plateformes tierces, dans une formulation quasi identique, et aucune page officielle consultée ici ne l’énonce. Prenez-la pour la mesure propre de ces plateformes. Il en va de même des prix en crédits, propres à chaque fournisseur et changeants : OpenArt, Higgsfield et JXP affichent chacun un prix différent pour ce modèle, et le seul chiffre qui engage ici est le devis que l’espace de travail affiche avant la soumission.

Troisièmement, la 4K. Un concurrent annonce du 4K natif et la page produit officielle parle bien d’une sortie 4K nette, tandis que cet espace de travail s’arrête à 1080p. Si vous avez besoin de 4K, la réponse honnête est que cette page ne peut pas le produire.

• 50 références : de première main, mais ce n’est pas ce que ce sélecteur accepte.
• 4K et mode bêta de 180 secondes : de première main sur les pages produit officielles, indisponibles ici.
• Édition par zones : capacité de première main, non exposée comme contrôle dans cet espace de travail.
• 20% d’adhérence au prompt en plus : affirmation tierce uniquement, énoncée par deux plateformes et par aucune page officielle consultée ici.
• Prix en crédits : propres au fournisseur ; le devis de l’espace de travail est le chiffre qui s’applique à votre tâche.

Comment écrire un prompt de 30 secondes

L’exemple officiel et les deux plateformes tierces qui publient des guides convergent vers le même conseil, et les exemples officiels montrent pourquoi : la timeline est écrite noir sur blanc plutôt que suggérée.

1. Posez d’abord la scène en une ou deux phrases : lieu, moment de la journée, lumière, relation entre les personnages. L’exemple narratif officiel s’ouvre exactement ainsi, avant la moindre instruction de caméra.
2. Découpez les secondes en temps et étiquetez chacun. L’exemple narratif publié utilise six intervalles et l’exemple d’opéra de Pékin trois, et chaque intervalle porte un mouvement de caméra et une action.
3. Une seule instruction de caméra par temps. L’échantillon d’opéra porte la caméra sur Xiang Yu, puis sur Yu Ji, puis recule pour un tableau triangulaire de toute la scène : un mouvement par intervalle.
4. Placez les répliques à l’intérieur du temps où elles se produisent, la langue étant nommée. Deux exemples publiés citent des dialogues en français et en chinois à l’intérieur du temps plutôt qu’en description.
5. Joignez un clip de référence quand la caméra et la mise en place comptent plus que la prose. L’exemple sur modèle blanc demande au modèle de traiter la référence comme l’unique guide du mouvement de caméra, du rythme, du cadrage, du mouvement des sujets et de la mise en place.
6. Dites ce qui ne doit pas changer. Le prompt de montage publié se termine par « Keep everything else unchanged », et c’est l’instruction qui protège ce qui fonctionne déjà.

Comment générer ici

Quatre étapes, dans l’ordre où l’espace de travail les demande.

1. Choisissez le mode : texte vers vidéo, image vers vidéo, ou référence vers vidéo quand un clip doit piloter la caméra.
2. Écrivez le prompt, ou ouvrez-en un dans la liste ci-dessus et copiez-le.
3. Réglez la durée entre 4 et 30 secondes, le niveau de résolution et l’un des sept ratios, puis joignez les références si le mode les accepte.
4. Lisez le devis, connectez-vous quand l’espace de travail le demande, puis soumettez. Si une tâche échoue, lisez son statut avant de réessayer, pour ne pas soumettre un doublon.

Ce que cette page ne promet pas

Une page modèle doit dire où s’arrêtent ses propres affirmations. Voici les limites de celle-ci.

• Aucune allocation gratuite n’est promise. Quels que soient les crédits ou essais existants, ils s’affichent dans votre compte, pas ici.
• Les chiffres de 30 secondes et de prolongation sont des affirmations publiées par ByteDance pour son propre produit. Aucun clip de cette page n’a été généré ici pour les tester.
• L’audio n’est pas un contrôle dans cet espace de travail. Seedance 2.5 est publié comme un modèle de génération conjointe audio-vidéo et les exemples officiels arrivent avec voix, mais le sélecteur ici n’envoie aucun paramètre audio : ne lisez donc pas cette page comme offrant un interrupteur audio.
• Cet espace de travail accepte jusqu’à 2 images de référence et 1 clip de référence. Les pages qui citent 50 entrées citent le plafond publié du modèle lui-même, qui n’est pas la forme de requête de ce site.
• La 4K et le mode bêta de vidéo longue de 180 secondes ne sont pas disponibles ici ; le sélecteur s’arrête à 1080p et à 30 secondes.
• L’amélioration de 20% de l’adhérence au prompt par rapport à Seedance 2.0 est un chiffre tiers. Cette page ne le reprend que comme affirmation de deux plateformes et n’a mené aucune comparaison elle-même.
• Trois des cinq prompts officiels de cette page sont des extraits. La page officielle tronque son propre texte par des points de suspension et le reste n’est pas public : la troncature est donc conservée plutôt que reconstruite.
• Chaque clip de la galerie est publié par ByteDance ou par une plateforme tierce nommée sur sa fiche. Aucun n’a été généré sur ce site, et un prompt publié n’est pas une garantie que le même résultat se reproduira.
• La latence, le prix et le comportement de file d’attente dépendent du service au moment de la soumission, et non de quoi que ce soit d’énoncé ici.

D’où viennent les exemples et les chiffres

Chaque chiffre et chaque clip de cette page remonte à l’une des sources ci-dessous. Quand une valeur vient d’une plateforme tierce et non de ByteDance, la ligne le dit.